Fatoumata Diawara ist zu einer der wichtigsten Vertreterinnen der modernen afrikanischen Musik geworden. Sie nahm mit Bobby Womack und Herbie Hancock auf, spielte in Glastonbury und auf anderen großen Festivals, und tourte mit dem kubanischen Pianisten Roberto Fonseca. Sie bildete eine westafrikanische "Supergruppe" mit Amadou und Mariam, Oumou Sangaré und Toumani Diabaté, um ein Friedenslied für Mali aufzunehmen. Sie ging auch an Bord von Damon Albarns Africa Express, wo sie als Höhepunkt die Bühne mit Sir Paul McCartney teilte. Nominiert für zwei Grammy Awards und einen Victoires de la Musique im Jahr 2019, ausgezeichnet als beste weibliche Künstlerin bei den Awards d'Afrique im Jahr 2020 und nominiert für den AEAUSA im Jahr 2022 - mit "Fenfo", dem Nachfolgealbum ihres Debüts "Fatou" (2011), präsentierte Fatoumata Diawara ihre ganze musikalische Vielfalt und erhielt einige der renommiertesten Musikpreise der Welt. Mit dem Scharfsinn einer afrikanischen Frau wirft sie einen kritischen Blick auf kontroverse Themen der heutigen Gesellschaft. Ihr Sound ist eine perfekte Kombination aus elektronischen Klängen, traditionellen Melodien der Kora und N'Goni, Mandinka-Rhythmen und Fatous unverwechselbarer Stimme.
Als eines von 11 Kindern malischer Eltern in der Elfenbeinküste geboren, wuchs Diawara in den 90er Jahren in der malischen Hauptstadt Bamako auf. Als gefeierte Kinderdarstellerin spielte Diawara 2001 die Hauptrolle in Dani Kouyatés von der Kritik hochgelobtem Film Sia, The Dream of the Python. Im Alter von 19 Jahren verließ sie gegen den Willen ihrer Familie ihr Zuhause und schloss sich der französischen Straßentheatergruppe Royale de Luxe an, mit der sie durch die Welt tourte und in den Pariser Clubs und Cafés zu singen begann. Diawara sang schließlich als Backgroundsängerin für Dee Dee Bridgewater und den malischen Superstar Oumou Sangaré, bevor sie für ihr Debütalbum bei dem einflussreichen Label World Circuit Records unterschrieb.
Diawara gelang 2011 der Durchbruch mit ihrem Debütalbum: "Fatou", das Gastauftritte von legendären Musikern wie John Paul Jones, Tony Allen und Toumani Diabaté enthielt. Das Album wurde von Pitchfork als "betörendes Album" gefeiert, das "einen einfach mit seiner Atmosphäre umgibt", während The Guardian es als "ein angenehmes, beeindruckendes Set" lobte. Später erhielt sie zwei Nominierungen bei den 61st Annual Grammy Awards für das beste Weltmusikalbum für ihr zweites Album "Fenfo" im Jahr 2018 und für die beste Tanzaufnahme für "Ultimatum", bei dem sie mit dem englischen Künstler Disclosure zusammenarbeitete.
Die Grammy-nominierte Sängerin, Songwriterin, Gitarristin und Schauspielerin aus Mali hat im Mai dieses Jahres ihr mit Spannung erwartetes neues Album "London Ko" über Wagram Music veröffentlicht und dabei mit Damon Albarn von den Gorillaz zusammengearbeitet, der eine Reihe von Titeln auf dem Album mitproduziert hat.
Mit dem neuen Album erfindet Diawara die traditionelle afrikanische Musik neu und verbindet ihre Mandinka-Wurzeln mit Einflüssen aus Afrobeat, Jazz, Pop, Elektronik und Hip-Hop. Diese Synthese spiegelt sich auch im Titel des Albums wider, der den Namen der westlichen Metropole London mit dem der malischen Hauptstadt Bamako verbindet.
Diawara erklärt: "Für mich bedeutet London Ko, dass man seinen Geist öffnet. Es steht auch für Damon Albarns Verbindung zur malischen Musik." "London Ko", ein von Diawara geprägter Neologismus, steht für einen imaginären Kontinent, der Europa und Afrika zusammenbringt. Diawara hält an den Traditionen fest und gibt mit ihrer Musik eine prophetische Vision dessen, was Afrika tun kann. Sie erfindet einen alternativen Raum und eine alternative Zeit, in der es möglich ist, Herr seines eigenen Schicksals zu werden. Indem sie sich als Akteurin in einer zukünftigen Welt positioniert, erhebt dieses Album Diawara in die Reihe der großen Stimmen des Afrofuturismus.
(Text: Presseinfo)
